Sibiul cultural bifează un nou moment de referință prin vernisajul găzduit de Galeria Heartfully, un spațiu care redefinește rolul artei în comunitate. Dincolo de valoarea sa estetică, galeria funcționează ca un proiect cu o puternică misiune caritabilă: o parte din lucrările expuse sunt donate în sprijinul Fundației Polisano, care salvează inimile copiilor.
În acest cadru încărcat de sens, publicul sibian face cunoștință cu universul vizual fascinant al artistului Saddo (Raul Oprea), un creator contemporan
Am stat de vorbă cu artistul născut în Mediaș, stabilit în București, despre lumea lui colorată, despre muzee personale, rebeliune feminină și despre ce înseamnă să te întorci acasă, în Transilvania.
Cine este Saddo?
Saddo (nume real Raul Sebastian Oprea, născut în 1981) este un cunoscut artist vizual, ilustrator și muralist român stabilit în București, absolvent al Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca și unul dintre pionierii scenei de street art din România. Cu un stil inconfundabil, Saddo combină influențe clasice (Henri Rousseau, Hieronymus Bosch, Henri Matisse) și elemente de artă decorativă sau covoare asiatice cu estetica culturii urbane, suprarealism, mituri despre moarte, floră, dar și portrete de hip-hop și gasteri, exprimându-se printr-o gamă largă de medii de lucru care includ pictură pe pânză și hârtie, murale de mari dimensiuni, ceramică pictată, sculpturi în rășină și tapiserii.
De la muzee personale la „muzeul hip-hop-ului”
Saddo, expoziția de la Sibiu aduce la un loc două lumi foarte puternice din universul tău vizual. Cum s-a născut seria „Fanboy”?
muzeu personal al hip-hop-ului, pentru că sunt enorm de pasionat de această cultură, de muzică și de toată bogăția aia de imagery,
Saddo: Seria Fanboy este un proiect la care am lucrat cu multă pasiune între 2017 și 2021–2024. Practic, am încercat să fac un fel de muzeu personal al hip-hop-ului, pentru că sunt enorm de pasionat de această cultură, de muzică și de toată bogăția aia de imagery, de bling-uri, de branduri și mașini care apar în name-dropping. Tot amestecul ăsta mi s-a părut foarte ofertant vizual. Unul dintre muzeele mele preferate este Muzeul Gulbenkian din Lisabona, iar când am avut expoziția de la galeria Mobius din București, am vrut să duc lucrurile în zona aia: să am pictură, tapiserie, ceramică pictată și sculptură, toate reunite sub aceeași umbrelă urbană.
„Queens” – Femeile care rescriu regulile
La polul opus ca paletă cromatică, dar extrem de intensă ca mesaj, este seria „Queens”. Cum a apărut ea?
Saddo: Seria Queens este mai recentă și a pornit, culmea, dintr-o comandă comercială pentru un brand de lux pentru bărbați, care făcea cravate și batiste. M-am gândit să fac niște ilustrații cu un twist puternic feminin: să ilustrez femei care fac activități percepute în societate ca fiind eminamente masculine — cum ar fi mersul pe motocicletă sau cântatul la chitară electrică. De acolo am pornit și am continuat pe parcurs. Am adus în serie imagini cu protestatare din Hong Kong, femei din Iran care luptau pentru „Women, Life, Freedom”, sau figuri extraordinare precum Lhakpa Sherpa, care a urcat pe Everest de 11 ori (văzută în documentar ca o adevărată Mountain Queen), ori pilotul de raliu Michelle Mouton (Queen of Speed). De aici mi-a venit și numele seriei, Queens. Într-adevăr, în Queens am temperat un pic culorile față de explozia din Fanboy, dar totul depinde foarte mult de starea subiectului.
Întoarcerea acasă și bucuria de a expune la Sibiu
sunt de loc de aici și n-am prea expus niciodată în zonă
ne spune artistul
Tu ești originar din Mediaș. Cât de important este acest moment pentru tine, având în vedere că expui destul de rar în Transilvania?
Eu sunt din Mediaș, da. Și mă bucur enorm că am fost invitat aici, la Sibiu, să am o expoziție consistentă în Transilvania, pentru că sunt de loc de aici și n-am prea expus niciodată în zonă. În Mediaș nu prea există galerii sau posibilități de expunere, iar în București sau în alte părți nu expun foarte des, pentru că viața mea se împarte între proiectele comerciale și cele personale. Dar să revin aici, în inima Transilvaniei, și încă într-un spațiu atât de cald cum este Galeria Heartfully, este o bucurie uriașă.
Arta în slujba inimilor
îmi iau o pauză de la joburile comerciale și mă dedic în totalitate picturii sau expozițiilor mari
declară SADDO
Cum împaci lumea comercială — cea în care lucrezi cu branduri și îți asiguri existența — cu arta pură, de atelier?
Saddo: Eu sunt și ilustrator, fac multă ilustrație comercială și lucrez cu diverse branduri. Din asta trăiesc zi de zi. Dar când adun suficient fonduri și timp, îmi iau o pauză de la joburile comerciale și mă dedic în totalitate picturii sau expozițiilor mari. În principiu, ele merg în paralel. Iar faptul că acum, la Sibiu, lucrurile acestea se întâlnesc și cu o cauză caritabilă — donațiile pentru copiii de la Fundația Polisano — dă un sens cu totul aparte prezenței mele aici.
Planuri de viitor
Ce urmează în atelierul tău? La ce să se aștepte publicul de la următorii tăi pași?
Saddo: Cu siguranță o să continui seria Queens, pentru că am deja foarte multe lucrări planificate și schițate. Vreau să duc seria mai departe la București, la The Institute și la ANU, și pregătesc o colaborare interesantă cu Regina Maria (n.r. – rețeaua medicală), unde o să îmbin proiectele comerciale anterioare cu zona asta artistică, mai ales că numele se potrivește de minune cu tematica Queens.
Cei care își doresc să descopere universul vibrant al lui Saddo — unde hip-hop-ul se întâlnește cu eleganța și cu puterea unor femei legendare — pot vizita expoziția de la Galeria Heartfully din Sibiu, susținând în același timp o cauză care salvează vieți.
Expoziția face parte din Astra Film Festival #33 și este deschisă până la finalul lunii
Anunțuri gratuite din Maramures